Hace 34 años, el homónimo disco debut de Tom Petty & The Heartbreakers hizo que esta banda fuera puesta en el vecindario de la naciente escena punk, debido a la versión cruda y directa que hacía de sonidos emblemáticos de los sesenta, como las armonías de The Byrds, los riffs de los Rolling Stones y el lirismo de Bob Dylan. Este nuevo disco es un reencuentro con esa actitud, donde la crudeza y la inmediatez emocional ocupan la primera prioridad. "Mojo" es un álbum doble, donde Petty y sus asociados ponen toda la carne a la parrilla, en una secuencia que sugiere que los músicos tocaron y gozaron para sí mismos, como si los Beatles realmente lo hubiesen pasado bien en conjunto grabando el "Álbum Blanco". Como el poeta Walt Whitman, los ahora veteranos se cantan y celebran a sí mismos, pero montan una fiesta que no es un ritual onanista ni excluyente. Su carrete melómano, compuesto por canciones que sugieren haber sido grabadas en vivo y guardadas a la primera toma, funciona como esas estampas de viejas bandas de garaje de los sesenta y setenta, donde cualquiera que pasara podía integrarse a la audiencia. Con blues de alto voltaje y muchas canciones que parecen compuestas especialmente para la carretera, "Mojo" reimprime en el rock energía y magnetismo, en tiempos en que el género viene asociándose más con calvicies, poncheras y problemas cardiovasculares.